Cine argentino: El cine de Leo Sbaraglia

De los grandes actores que tenemos en Argentina, no cabe duda que Leonardo Sbaraglia es uno de ellos. El actor debutó en el cine, nada más y nada menos que con La noche de los lápices en el año 1986, cuando sólo tenía 16 añitos.

Leo Sbaraglia

De aquel primer trabajo pasaron ya muchos años, donde Leo no paró de trabajar. En su hermosa y fructífera carrera tiene ya 58 películas, de las cuales dos se estrenarán este año (esperemos que el Coronavirus nos deje), les hablo de Ofrenda a la tormenta y Orígenes secretos. Además, entre película y película, fue participando en muchísimas series, que los afortunados que están en Argentina habrán tenido la suerte de ver 😉

Y de algunas de esas películas, quiero contarles curiosidades que fui recopilando y espero les gusten.

Era el cielo

  • La película fue rodada en Uruguay.
  • El director usó como referencia para preparar el personaje de Néstor (Chino Darín) las primeras películas de zombies y los filmes de cine negro de los años 50.

Nieve negra

  • Se rodaron algunas escenas en Andorra en busca de nieve real tratando de sustituir a la Patagonia en Argentina.

Intacto

  • El equipo de filmación no pudo obtener permiso para filmar desde un helicóptero en el Parque Nacional de “Las Cañadas del Teide”, por lo que utilizaron un mini helicóptero a control remoto.

Relatos salvajes

  • Durante los créditos al principio, cada actor principal de cada cuento se identifica con un animal salvaje. En el caso del director, es un zorro. Szifrón dijo que esto se debía a que a su padre le gustaban mucho los zorros y solía ver muchos documentales sobre ellos. También se sintió identificado con esa imagen, más específicamente con la mirada del zorro, ya que el trabajo de un director está en la mirada.
  • El guión original de la película tiene 84 páginas y algunos de los seis cuentos se presentan en diferente orden. También incluye un séptimo cuento, más corto que los otros, llamado Bonus Track.
  • El sitio del puente, en el que se filmó el relato “El más fuerte”, es en realidad el kilómetro 60 en la ruta entre Cafayate y Salta, como menciona Diego Iturralde (Leo Sbaraglia). Este lugar se ha convertido en una especie de atracción turística hoy en día, como se puede ver en Google Street View en las coordenadas (-25.730669, -65.6967926).
  • La pastelería que visita Simon ha exhibido el pastel de bodas de la pareja final.
  • Cada relato es cada vez más largo que el anterior.
  • Se rodó en 8 semanas.
  • Damián Szifrón, el escritor y director de la película, escribió la mayoría de los relatos en su bañera. 
  • Seleccionada por Time como una de las mejores películas de 2014 (¿a alguien le sorprende?).
  • La película surgió porque Damián Szifrón tenía tantas ideas para películas que sabía que nunca podría hacerlas todas. Entonces, decidió mantener las ideas muy simples y filmar varias de ellas como una película de antología.
  • En la historia “Pasternak”, el pasajero que está durmiendo en la misma fila que el crítico musical no se despierta durante todo el vuelo.

Concursante

  • Rodada en casi 6 semanas.
  • Como parte de su estrategia de marketing se diseñó una campaña viral con el nombre de DESPIERTA, IMBÉCIL.

El otro hermano

  • SPOILER – El uso de la gran banda sonora compuesta por Iván Wyszogrod, y todo el manejo del sonido en general (resulta imposible separar algunas piezas de los ladridos de perro que casi siempre las acompañaban) fueron los que mayormente conspiraron para crear un ambiente tenso, familiar, desgastado, tétrico y peligroso.
  • La transpiración es una constante en todos los personajes, especialmente en el de Daniel Hendler, transmitiéndonos lo desacostumbrado que está al clima del pueblito de Lapachito después de muchos años viviendo en Buenos Aires. Un recurso más que apropiado si tenemos en cuenta el nombre de la novela en la que se basa el film: «Bajo este sol tremendo».
  • La película es una adaptación de la novela “Bajo este sol tremendo”, de Carlos Busqued.
  • Leonardo Sbaraglia fue reconocido como el mejor actor en el Festival de Málaga por su papel de Duarte en el 2017.
  • Israel Adrián Caetano también dirigió “Un oso rojo”, otra que para mí es una hermosura.

Espero que les gustara la recopilación y que vieran todas las pelis, porque la verdad son tremendas, principalmente El otro hermano, Era el cielo y obviamente Relatos Salvajes. Concursante la vi en su momento y recuerdo sufrir y disfrutar a partes iguales!!! Ahora que lo pienso, todas estas pelis tienen un poco-mucho de eso, al menos a mí me pasa eso, que me quedo casi sin respirar en una esquina toda la película. Resumiendo, que eres muy grande Leo, que te admiro un montón y que nunca tendremos suficientes películas tuyas.

Cine argentino: Curiosidades de El secreto de sus ojos

Después de hacer el primer torneo cinéfilo argentino con algunas películas que elegí y aclaro que no las puse por nada en concreto, sólo fueron algunas que me gustaron. Sé que se quedaron muchas fuera, pero es imposible ponerlas a todas y como veo que les gustó muchísimo el jueguito, ¡repetiremos dentro de poquito!

Antes de seguir con el artículo, les quiero agradecer a todos los que participaron votando y compartiendo, me lo hicieron pasar genial y más cerca de casa, que es para lo que arranqué con esta cuenta, les juro que no me esperaba el recibimiento que tuvo. Millones de gracias a Eduardo Blanco y Leo Sbaraglia por coparse tanto con todo.

Las 12 películas elegidas fueron Nueve Reinas, Un novio para mi mujer, Luna de Avellaneda, El hombre de al lado, Relatos Salvajes, El abrazo partido, Era el cielo, Un Santo para Telmo, El ángel, Un cuento chino, El secreto de sus ojos y El hijo de la novia. Ustedes con las votaciones decidieron que la ganadora sea El secreto de sus ojos, así que a continuación les cuento algunos datos curiosos sobre el rodaje. Espero que lo disfruten y si les gusta, lo compartan.

¡AVISO IMPORTANTE!: Entre las curiosidades hay spoilers (información importante que si no vieron la película, les puede estropear la historia), así que tengan mucho cuidado si no la vieron.

Curiosidades de El Secreto de sus ojos:

  • En la novela original el personaje de Benjamín Esposito (Ricardo Darín) se llamaba Benjamín Chaparro. Campanella lo cambió porque pensaba que en México iban a pensar en una persona bajita.
  • Eduardo Sacheri, autor de la novela y coguionista del film es hincha de Independiente. El asesino del libro y la película es hincha de Racing.
  • El frente de Tribunales está retocado para parecer el año donde transcurre la acción en el presente, 1999. Cuando se rodó la película ese frente había sido restaurado.
  • El plano secuencia de la cancha se trata en realidad de ocho planos secuencia más cortos unidos.
  • Cuando el asesino (Javier Godino) muestras sus partes íntimas, estas fueron generadas por computadora.
  • Irene le entrega a Benjamín una máquina de escribir muy antigua y para burlarse de lo vieja que es, le dice que la encontró junto al archivo de la causa de El Petiso Orejudo. (Un asesino en serie de niños que atemorizó Buenos Aires a comienzos del siglo XX.
  • Guillermo Francella se afeitó el bigote después de más de 20 años a pedido de Juan José Campanella.
  • Pablo Rago es el único actor que aparece en las dos películas argentinas ganadoras de un Oscar, ya que también lo podemos ver en La historia oficial.
  • Carla Quevedo, que interpreta a la víctima en la película “la muertita”, interpretó dos veces a una víctima de feminicidio, ya que es la que da vida de una manera majestuosa a Alicia Muniz en la serie Monzón.
  • Francella y Campanella son hinchas de Racing.
  • El actor español Javier Godino, que interpreta al asesino en la película, comparte el apellido con un conocido asesino en serie argentino de principios del siglo XX: Cayetano Santos Godino, también conocido por el apodo “El Petiso Orejudo”.

Cine Argentino: Esperando la carroza

Amo el cine y si es argentino mucho más y desde hace 19 años, tengo la costumbre/pasión de buscar curiosidades en todas las películas que veo. Esta “afición” nace de una web que tuve con mi ex hace muuuuchos años que pura y exclusivamente hablaba de eso. Ahora, muchos años después, sin web ni lugar donde recopilar todos esos datos, se me ocurrió que puedo orientarlo al cine argentino y español.

Se me ocurrió que la primera película sea Esperando la carroza, espero que les gusten las curiosidades sobre la película de Alejandro Doria.

Curiosidades:

  • El nombre completo de Mamá Cora es Ana María de los Dolores Buscarolli de Musicardi.
  • Está basada en la obra de teatro del uruguayo Jacobo Langsner.
  • El guión fue escrito por Alejandro Doria y Jacobo Langsner.
  • En 1972 la obra fue adaptada para Canal 9 con Hedy Crilla interpretando a Mamá Cora.
  • Para el papel de Mamá Cora, que interpretó Antonio Gasalla, Alejandro Doria había imaginado a Niní Marshall.
  • En su estreno la película no tuvo un buen recibimiento. Sin embargo, años después, cuando la estrenaron en televisión tuvo tanto éxito que la repitieron una semana más tarde porque así lo quiso el público.
  • Puede verse como un guiño “La nona” (1979), donde también un hombre (Pepe Soriano) interpreta a una anciana abuelita.
  • La casa donde se rodaron la mayoría de las escenas es una típica casa chorizo que se encuentra en la calle Echenagucía 1232, en el barrio de Versalles (Buenos Aires). Dicha casa fue declarada Patrimonio Cultural de la Ciudad de Buenos Aires en el año 2011.
  • En las escenas del velatorio y al final, aparecen muchos vecinos del barrio y las dueñas de la casa.
  • La beba que hace de hija de Jorge (Julio de Grazia) y Susana (Mónica Villa), también era una niña de la misma calle donde se hizo la película, quien años después siguió viviendo en el barrio de Versalles.
  • Juan Manuel Tenuta es el único que también participó en la obra de teatro, interpretando también el personaje de Sergio.
  • Cuando Mamá Cora está regando las plantas en la terraza y se le cae la pava, la voz del que la insulta, es del mismísimo Antonio Gasalla.
  • Antes de ser declarada Patrimonio Cultural, la famosa casa de la película iba a ser demolida debido a su mal estado, por suerte el gobierno de la ciudad la reparó y hoy miles de fanáticos la visitan.
  • En la escena del funeral, Elvira recibe un ramo de flores con una banda que pone “De Dora y Alfonsina”. Elvira inmediatamente quita la ‘A’ final del nombre de Alfonsina para que las flores parezca que fueron enviadas  por “Dora y Alfonsín”. Raúl Alfonsín era el presidente de Argentina en ese momento.
  • Para maquillar a Antonio Gasalla como Mamá Cora tardaban 4 horas y media.
  • Muchas de las frases que los actores dicen en la película, son chistes que surgieron durante los ensayos y que Doria mantuvo en el rodaje.

A continuación pueden ver la placa que hay en la casa desde el 2011, cuando fue declarada Patrimonio Cultural de la Ciudad de Buenos Aires.

Placa en la casa donde se grabó la película

Seguro que ahora te entraron ganas de volver a ver este clásico del cine argentino ¿no?.